Louis Vuitton, à Selfridges par Yayoi Kusama, London

La marque française de luxe, Louis Vuitton a invité l’artiste japonaise de renom, Yayoi Kusama à dessiner une collection de sacs et accessoires pour la marque. A cette occasion un Pop Up store entièrement décoré des poids et citrouilles chers à l’artiste japonaise vient d’être ouvert au sein du grand magasin de Londres...

 

Vélodrome suspendu par le cabinet d’architecte NL

Le cabinets d’architectes néerlandais, NL Architects, vient de terminer ses dessins 3D pour le future pavillon à vélo de la ville de Hainan, en Chine.

La forme du vélodrome est un rappel aux toitures des temples chinois...

COLLECTION GRANNY, WA.DE.BE Design

Un trio de designers, WA.DE.BE a repensé le tricotage de nos chères grand-mères . Il a lancé une nouvelle initiative stylée, solidaire, intergénérationnelle et … amusante.

 

Leur idée a germé en croisant tous les jours des grands-mères en train de tricoter, boulevard Saint Germain à Paris.
Ainsi est née la Grany Chair, une chaise en bois qui accueille un habit tricoté main en maille résistante et infrangible.

 

Structure hêtre massif , assise en cordage marin.

Granny chair

Granny Arm chair

 Structure en hêtre massif, assise en elastique naturel.


Granny Hamac

Festival des Cabanes

20 cabanes, 20 projets architecturaux d’une dimension de 20m²…

 

Sélectionnés par un jury dans le cadre d’un concours européen, 20 projets architecturaux de 20m², écologiques, et à l’aspect novateur, seront présentés au public durant tout l’été.



Autour du Ried, forme génératrice simple, celle du cercle, qui s’adresse entièrement à son environnement.
"Inspirée des séchoirs à maïs de la plaine d’Alsace, La façade devient fonctionnelle et permet l’entrepôt des épis afin qu’ils sèchent au soleil. "
 

"ce serait le refuge, le cocon, où l’on se sent protégé..."

 

 

Qu'elles se nomment Ciapoti Ciapota, Nid vu, Nid connu ou encore Abri gami, ces micros architectures se situe dans la plaine d'Alsace, le Grand Ried. Elles proposent une autre version de "la maison de demain".

Initié par le Mouvement Etik, qui rassemble des militants locaux de l'économie sociale et solidaire, l'évênement mélange land art, art contemporain et matériaux naturels pour un habitat simple, interactif, écologique et ludique.



projet Syllogie, "une alternative peu coûteuse à nos logements traditionnels."

ABRI GAMI, projet d'éco habitat en carton

A voir jusqu'au 15 septembre 2012 à Muttersholz en Alsace.

http://www.archi20.eu/

Afterimage furniture par le coréen Bomi Park

Le designer coréen Bomi Park a créé une collection de meubles intitulée « Afterimage furniture » qu’il expose à la Berlin DMY 2012. La collection fait référence aux illusions d’optique et joue avec un chaos contrôlé de treillis métalliques.

 

Les objets semblent miroiter comme un mirage, changent et se transforment selon l’angle de vue, faisant apparaître le processus de mémoire et la relation de l’esprit à l’image visuelle.

les meubles et luminaire design de cette collection sont le résultat d'un entremêlement de fils métalliques faisant beaucoup pensé à un amas de pixels.

Etrange Boîte de nuit à Tokyo

Voici une boîte de nuit conçue par des étudiants en design de l’Université de Pennsylvanie, sous la direction du professeur Ali Rahim et en partenariat avec Tiffany Dahlen.

La boîte de nuit est située dans le quartier très dynamique de Harajuku, qui fait partie du quartier de Shibuya à Tokyo. Le club comporte un grand hall d’entrée, un restaurant à sushi, un bar à saké, un salon de musique et deux salons VIP.

l'entrée

Ce nouveau lieu, utilisant largement les possibilités de matériaux innovants, réussit un dépaysement complet en vous intégrant dans un monde de volutes, de rondeurs et de sucreries roses et dorées.

VIP Lounge

Le design intérieur est un mélange étonnant mêlant futurisme, kitsch et design organique. Un lieu idéal pour se changer les idées.

Arnsdorf Concept Store / Edwards Moore

Alors que la crise continue à secouer un grand nombre de pays, autant dans les secteurs de la grande distribution que du luxe, les créateurs et les petites boutiques doivent faire preuve d’autant plus d’imagination et de créativité pour tirer leur épingle du jeu.


 l’agence d’architecture australienne Edwards Moore a signé le surprenant design temporaire de ce magasin de mode féminin Arnsdorf.
!

Le système, composé uniquement de collants, crée un cadre sculptural pour présenter les produits de la collection Opticks. Inspiré par les formes cristallines de la forteresse de la solitude de Superman et des paysages rocheux, le designer a utilisé cet élément du quotidien pour envelopper l’espace et créer un lieu intime aux tonalités douces.

les présentoirs présentent également un design "collant"



Les collants s'étendent / s'étirent sur tout le mur

Détail de l'habillage mural (collant)

La forêt selon Naruse Inokuma

"La Forêt", l'installation proposée par Naruse Inokuma en 2009, illustre un concept d'habitation entre cloisonnement et perception modifiée de l'espace.

Une vision imagée où l'extérieur fait office d'intérieur, où cohabitent en un même lieu, l'habitat et une nature transfigurée.

 

Le boisement fait de contreplaqué de Lauan, une essence venue de Philippine, est l'évocation poétique d'une forêt luxuriante. Les arbres, denses, définissent les espaces. Les branchages ajourés, filtrent la lumière et créent une relative transparence dans chacune des pièces.

Naruse Inokuma designe un espace dynamique où les cloisons se meuvent. Les pièces sont modulables au gré de votre style de vie, de vos envies. Ce projet lui vaut de gagner le prix du "TENDO Design", une récompense décernée par Tendo Mokko Furniture.

 

 

Isamu Nogushi et Charlotte Perriand sont parmi les premiers designers contemporains à s'approprier un style japonais faisant appel au cintrage sous pression et qui s' apparente parfois à un pliage.

BLUETUBE , conçu par DOSE

Budget restreint pour la construction de votre bar?

Aucun problème pour les designers de chez DOSE, ils ont la solution. À l’occasion d’un festival à Porto, un bar temporaire a été entièrement conçu dans un cerclage en tube en plastique bleu.

BlueTube, vue le jour

 La nuit, Ce bar prend une nouvelle forme grâce aux éclairages, laissant entrevoir l'armature du bar (cerclage de 3m² ) 



Les tuyaux bleus en plastique sont assemblés par serre-câbles en plastiques

 La construction en vidéo:

Novateur, unique et coloré, ce bar remplit sa fonction, faire venir et consommer le plus grand nombre de personnes !

Micro-environnement, Ettore Sottsass, 1972

Considéré comme l'un des designer les plus important du XXème Siecle, Ettore Sotsass a su explorer le champ de la création avec un grand esprit libre: l’art, l’architecture et le design.

En 1972, il présente son micro-environnement , un projet composé de système d'éléments modulaires adaptables à différentes fonctions domestiques et combinables selon des configurations multiples.

Prototype de « containers » en fibre de verre grise, comprenant cuisinière/four, évier/lave-vaisselle, douche/toilette, étagère/rangement, siège/lit et penderie modulaire.

Ce projet n'était pas d'aboutir à un produit élégant, gracieux, mais de manifester et de susciter des idées.

Ces meubles sont disposés sur des roulettes qui glissent très facilement de tel sorte qu’un enfant puisse les déplacer.

Ce mobilier remet en question le mode d'habitation traditionnel.

Projet du micro-environnement, présenté à l'exposition The New Domestic Landscape au Musée d’Art Moderne de New York, en 1972

« Faire du design, ce n’est pas donner forme à un produit plus ou moins stupide pour une industrie plus ou moins luxueuse. Pour moi le design est une façon de débattre de la vie. » E.S

The sound Tree

L'arbre à son

Dévoilé au Salon de Milan, le Sound Tree est une création des designers Maurizio Galante et Tal Lancman pour Elipson, invités par Jean Yves Le Porcher, directeur de création de la marque. Ils ont livré leur vision des iconiques enceintes sphériques Planet d’Elipson. De cette collaboration est née le Sound Tree, une sculpture-arbre musicale conçue pour les espaces exceptionnels. La base, en forme de tronc, renferme le caisson de basses, tandis que les câbles se déploient de la base au plafond tels des branches. Chaque fruit rond est en réalité une enceinte. Installé sous l’arbre, on est ainsi enveloppé par le son comme au coeur d’un cocon musical.

Pour sa première présentation à Paris,

L'arbre à Son au bar du Plazza Athénée, pour les défilés de Haute Couture (juillet 2011).

Les Frères Bouroullec, la chaise végétale


La chaise «Vegetal» s’inspire directement de la nature.
Les branches de polyamide renforcées en fibres de verre dessinent la coque du siège tout en assurant un confort optimal. La chaise se décline en six coloris et peut être utilisée aussi bien à l’intérieur qu’à l’extérieur. Les frères Bouroullec ont matérialisé avec élégance un subtil mariage entre «industrie et poésie», «nouvelles technologies et artisanat». Ils s’expliquent sur le sujet : "La première intuition est celle d’une chaise qui pousserait comme une plante. L’enjeu est de suivre la géométrie réaliste d’une chaise, tout en utilisant les principes d’arborescence végétale comme modèle de construction. La chaise «Vegetal» n’aurait pu exister sans la sophistication technique des logiciels d’aujourd’hui, de même qu’elle n’aurait pu se passer de la finesse propre aux phases du dessin à la main".